工厂里，白衣男子与红色吸尘器缠作一团，围观者惊掉下巴；医院走廊，吸尘器礼貌询问病房号，遵守“探病时间”才靠近病床；灵堂般的电器车间，鬼魂附体的冰箱与吸尘器“大打出手”……这不是什么猎奇短视频，而是2025年戛纳影评人周评审团大奖作品——泰国电影《有用的鬼》里的荒诞名场面。  

当“老婆转世成吸尘器”的设定砸向观众，当“人机情未了”的剧情撞上资本剥削、环境污染的隐喻，这部被网友称为“泰国科幻鬼片天花板”的作品，用无厘头的壳子，装下了对人性与社会的锋利叩问。  

从“吸尘器咳嗽”到“人机畸恋”：一个荒诞却扎心的开头

电影开场即抛出高能悬念：男人半夜发现新买的吸尘器“咳嗽”，还把脏东西吐了一地。维修工神秘兮兮：“八成是被鬼附了。”顺着他的讲述，一个更离谱的故事展开——  

某工厂的家电集体“闹鬼”：空气清新器边喊“难受”边乱蹦，流水线机器管子乱飞、张嘴说话。工厂主人苏曼太太不信邪，找僧人驱邪，却撞见儿子马奇与一台红色吸尘器“亲密互动”。更诡异的是，吸尘器竟自己溜进医院，遵守探病时间探望“昏迷”的马奇；而马奇视角里，吸尘器分明是病逝四年的妻子娜特——那个因空气污染患呼吸道感染、流产丧命的爱人。  

原来，娜特的灵魂因马奇的执念附在吸尘器上，以“人机恋”的方式“长厢厮守”。这个设定看似“离谱他妈给离谱开门”，却精准戳中人类情感的执念：爱能否跨越生死？能否突破物种？当娜特用吸尘器的“机械身体”回应马奇的拥抱，荒诞的外壳下，是一颗渴望“在一起”的真心。  

从“人鬼禁忌”到“资本剥削”：黑色幽默里的社会手术

若故事止步于“人鬼情未了”，《有用的鬼》不过是部猎奇喜剧。但导演的笔锋一转，将“人机恋”抛进更现实的泥潭——  

马奇的哥哥是家族排斥的gay，小儿子与吸尘器“结婚”，两个“异类”让保守的家人如临大敌。家人决定“解决”问题：给鬼老婆超度，给马奇电击治疗。无效后，他们抛出“交易”：娜特若去工厂镇住捣乱的鬼魂、让生产线复工，就允许她留在马奇身边。  

这段剧情堪称“讽刺暴击”：管你是人是鬼，只要“有用”“能被利用”，就能被纳入剥削体系。娜特被迫与附身冰箱的鬼魂“底层互害”，成了鬼魂中的“叛徒”；她帮工厂恢复平静，换来的不过是“继续和马奇在一起”的资格——而所谓“在一起”，不过是家人默许的“工具人式陪伴”。  

更扎心的是，娜特的“鬼生”困境，何尝不是现实中“工具人”的镜像？职场里，员工被要求“996”却美其名曰“成长”；社会中，边缘群体被要求“符合规范”才被接纳。电影用“有用的鬼”作喻：当“被需要”成为存在的唯一理由，个体的情感与尊严，早已在“有用性”的标尺下被碾碎。  

从“泰国第一神颜”到“文化符号”：黛薇卡的“鬼片进化论”

提到《有用的鬼》，绕不开主演黛薇卡·霍内——这位“泰国第一神颜”曾凭《鬼夫》创下泰国影史票房纪录，更因《乘风破浪》被中国观众熟知。但与《鬼夫》的“传统鬼妻”不同，《有用的鬼》里的娜特，是“被现代性异化的鬼”：她因空气污染而死，因执念附在代表“消费主义”的吸尘器上，最终沦为资本剥削的“工具鬼”。  

黛薇卡的演绎堪称“一人千面”：作为吸尘器时，她用机械的“咳嗽”“移动”传递娜特的委屈；与马奇互动时，她的“眼神温度”让观众相信“鬼亦有情”；面对家人压迫时，她的“沉默反抗”又暗含对“工具化”的不甘。从“神颜女神”到“有血有肉的鬼”，黛薇卡用演技证明：好的演员，能让“荒诞”落地为真。  

内地无缘上映：我们错过了怎样的“脑洞寓言”？

《有用的鬼》在戛纳获奖时，评委评价它“用最疯癫的故事，讲最真实的人性”。但对内地观众而言，这部“脑洞炸裂”的作品注定无缘银幕——它的设定挑战伦理常规，它的隐喻直戳社会矛盾，它的黑色幽默带着对资本与传统的反叛。  

但换个角度看，这份“无缘”恰恰反衬出它的珍贵：当多数影视剧沉迷于“安全牌”，当“人鬼恋”被拍成套路化的“虐恋模板”，《有用的鬼》用“吸尘器老婆”的荒诞，撕开了“正常”的伪装——原来，我们习以为常的“有用性”“合理性”，可能正是困住个体的牢笼；原来，最疯狂的故事里，藏着最清醒的真相。  

这样一部“这样也行？”的神片，或许该被记住的不是“猎奇”，而是它用鬼故事的外壳，问出了一个永恒的命题：当爱与生存、个体与资本碰撞，我们是否还有勇气，为“无用”的真心留一方天地？  

（注：本文涉及剧透仅为部分核心设定，完整观影体验建议通过合法渠道了解。）